Musicforyourmind proposed by Batkill

C'est avec plaisir que j'ai observé le duel à distance entre les deux constructeurs de consoles de salon les plus attendus du moment. Si le premier round a finalement été en faveur de Sony à cause d'une précédente conférence trop grand public de l'ennemi américain, l'E3 est le moment idéal pour voir ce que vont nous proposer les deux favoris en cette fin d'année 2013.

MICROSOFT RASSURE

Mon Dieu que ce fut dur d'attendre cette conférence du constructeur américain. Depuis près de trois semaines l'orientation big brother et le vide en matière de jeu vidéo proposés par Microsoft ont plombé le moral de nombreux joueurs. On rappellera rapidement que la Xbox One en a dans le ventre techniquement mais que plusieurs sujets qui fâchent ont mis la communauté jv en ébullition : restriction sur l'occasion, connexion internet obligatoire toutes les 24H pour pouvoir jouer, kinect 2.0 obligatoire, design étrange, zonage de la console, frustration des développeurs indépendants...Mais où est donc l'esprit gamer si représentatif des machines précédentes portant le nom de Xbox ?

Et bien cet E3 2013 a été consacré principalement aux futurs jeux à venir sur la next gen : du jeu, du jeu, du jeu !

Ceci est très rassurant. Finalement on ne peut que penser que la firme de Redmond a délibérément choisi d'évacuer les sujets difficiles avec la conférence précédente, dans l'unique but de pouvoir nous en mettre plein la rétine pendant une heure cette fois-ci. Une licence gamer (Killer Instinct*), du soldat romain massacreur (Ryse), du FPS de dingue (Titanfall), du jeu japonais (Metal Gear V, Dead Rising III), un nouvel Halo à venir : voilà pour ma part des jeux au potentiel technique et ludique puissant. Ces titres seront semble-t-il réussis, et bénéficieront d'une réalisation clairement supérieure à ce qui ce fait sur la génération actuelle de machines (Wii U comprise).

Avec un tout petit bémol pour l'aspect QTE de Ryse qui pourrait lasser le joueur en cours de route, mais attendons d'en savoir plus avant de nous prononcer.

Très grosse impression également avec le titre d'Ubisoft intitulé The Division qui s'annonce comme un mmo façon tps à la réalisation tout simplement magnifique et au terrain de jeu gigantesque.

Pas grand chose à redire donc puisque on a eu de nouvelles licences, une vraie démonstration technique, et pas de kinect ou de tv à chaque fin de phrase : l'esprit gamer a été respecté. Rassurant mais pas non plus suffisant pour nous faire oublier toutes les faiblesses évoquées plus tôt dans l'article.

Reste la question du prix. A 499 euros/dollars la nouvelle venue sera accessible, ce tarif n'est pas choquant quand on voit les composants embarqués : on râle un peu quand même quand on pense que le nouveau kinect imposé aux acheteurs participe clairement à ce tarif un peu élevé", ceux qui n'en ont cure auraient souhaité avoir le choix. Dès lors peut-être qu'ils lorgneront du côté du Japon...

Le monde du jeu vidéo est en ébullition : après une conférence somme toute assez moyenne réalisée par Sony concernant sa future PS4, c'est au tour de Microsoft de s'offrir au public afin de dévoiler sa future "console".

Il s'agit donc de la XBOX ONE, nom que personne n'avait vu venir, et qui colle parfaitement à l'objet all-in-one (tout en un) que la firme américaine va tenter de nous refourguer comme prévu d'ici la fin d'année.

Exit l'approche traditionnelle de console de jeu, finies les approches du gamer international avec les XBOX et XBOX360 du passé : la box conceptualisée à Redmond sera cette fois-ci une interface globale de salon, dédiée à la télévision, aux réseaux sociaux, à l'interconnection multimédia, et aussi au jeu vidéo. Si ce dernier était le moteur des générations précédentes il ne devient maintenant qu'un simple produit d'accroche, un peu comme dans une grande surface où les marges principales se font sur d'autres produits mais où le jv reste un premier achat essentiel.

Une conférence bien triste pour les joueurs donc, car si l'on s'en tient aux bonnes nouvelles c'est l'heure des vaches maigres :

- 15 exclusivités promises en première année

- un hardware solide et puissant (même si inférieur à celui du concurrent principal)

- une manette qui a l'air agréable où l'on nous promet des gâchettes avec retour de force localisé

Pour le reste c'est avec rage que l'on a pu écouter parler à n'en plus finir de télévision, de technologie kinect servant notamment à jongler entre tv, internet et jv, de séries tv (la série Halo pilotée par S. Spielberg), de transferts mobile-console-pc, et de réseaux sociaux...

Mais alors qu'en est-il du jeu vidéo ? Déjà il s'agira d'attendre le prochain E3 pour se faire un avis plus objectif, mais au cours de cette conférence nous avons eu droit à du Call Of Duty Ghosts (comme c'est original), des trailers d'Electronic Arts sans intérêt aucun (EA prête ainsi allégeance à son confrère américain et tentera de mettre un terme au marché de l'occasion et au prêt entre joueurs...sic), ainsi qu'à une seule exclusivité du studio Remedy qui met malheureusement elle aussi l'accent sur l'interconnection tv-jv.

Microsoft a fait une conférence pour la ménagère américaine avant tout, provocant la déception d'un grand nombre de spectateurs. Surtout qu'après cette conférence des informations (rumeurs ou infos?) ont circulé sur internet concernant des connections internet obligatoires pour jouer, la mainmise par la firme sur le marché de l'occasion en le rendant quasi obsolète, l'observation des moindres faits et gestes des utilisateurs de la console via le kinect (si si vous savez cette caméra qui filme votre salon 24/24, même la nuit maintenant), ou encore la possibilité de faire gagner des trophées avec des publicités de partenaires, voire une optimisation technique des jeux pour ceux qui jouent en ligne (osef des joueurs offline?) : les démentis ou précisions se succèdent depuis dans la presse mais le mal est fait.

Si SONY suit ce mouvement avec sa PS4 (ce que nous saurons très bientôt) on ne pourra qu'être triste et malheureux face à ce que sera devenu l'industrie du jeu vidéo. Quand on a connu l'évolution de ce média ludique à travers les époques on ne peut qu'être fondamentalement choqué par l'orientation qu'a choisi Microsoft pour sa machine. Certes la multinationale est cohérente avec son projet de mettre à mal les japonais, en entrant de prime abord dans le monde des consoles de jeu, en s'y incrustant solidement, et en les faisant passer maintenant pour quelque chose d'obsolète face à des box all-in-one.

Au risque de passer pour un "vieux con" je regrette l'époque des Dreamcast, PSII, Saturn, PSONE, Game Boys, Game Cube, XBOX (première du nom) : des machines où le jeu restait le moteur, dotant les développeurs d'une orientation gamer propice à l'imaginaire et au dépassement de soi.

Quand on voit qu'EA, un développeur qui salit ses licences fortes en en faisant des objets commerciaux sans saveur (Crysis, Army Of Two, Dead Space) est un fervent défenseur de la XBOX ONE et que ces messieurs crachent sur la WiiU de Nintendo on comprend mieux leur stratégie globale : faire débrancher le cerveau aux joueurs, provoquer une dépendance à un seul objet multimédia, et verrouiller un marché qui ne leur appartient pas mais qu'ils convoitent.

J'ai moi même abandonné la XB360 depuis l'avènement du kinect, la casualisation des jeux, le peu de sorties de titres originaux, la mise à mal des studios indépendants.

L'orientation que prend l'univers du jeu vidéo me déplaît fortement à l'heure actuelle, je reste un fervent défenseur des consoles contre les box tv améliorées : ça n'est pas le même monde, ça ne relève pas des mêmes attentes !

Attendons l'E3 afin d'en savoir plus sur les stratégies définitives de Microsoft et Sony mais restons vigilants : le jv est un loisir convivial à la base et à l'heure d'aujourd'hui chez les grands constructeurs seul Nintendo semble avoir gardé ce cap avec sa WiiU sur laquelle les titres se font trop rares aujourd'hui pour faire décoller les ventes.

Wait & see !

BATKILL

Titre : Ni No Kuni : La Vengeance de la Sorcière Céleste

Genre : RPG (jeu de rôle)

Testé sur : PS3

Sortie : 01.02.2013

Développeur : Level 5

Editeur : Namco Bandai

PRESENTATION

Attendu, et présenté, comme le sauveur du RPG made in Japan ce Ni No Kuni n'est autre que le bébé issu de la collaboration entre un développeur réputé pour la qualité de ses derniers titres sur console de salon ou sur portable (Level 5) et le studio d'animation Ghibli à qui l'on doit notamment l'anime Princesse Mononoke.

Il arrive après une version DS remarquée, mais malheureusement sortie uniquement au Japon, et s'appuie sur la même trame, les mêmes mécanismes, le côté tactile en moins.

Ni No Kuni a pour ambition de plonger les joueurs dans un univers féerique où un petit garçon voyage entre un monde onirique et la réalité afin de sauver sa défunte maman.

Peuplé de créatures loufoques, de protagonistes attachants, le jeu mise avant tout sur le dépaysement et la poésie afin de nous séduire. 

A mi-chemin entre un Pokemon et un Final Fantasy (il associe capture de familiers et combats en semi temps réel) ce Ni No Kuni est-il la perle tant attendue ? 

LE POSITIF

- Les graphismes : une franche réussite technique qui montre que la PS3 est une console de haut vol. Le cel-shading (rendu dessin animé) offre des environnements magnifiques aux couleurs enchanteresses, ce qui permet des transitions logiques avec des cinématiques d'animation assurée par l'un des meilleurs studios du moment. C'est beau, coloré, fluide : bref on en redemande.

- La musique : bien qu'un peu redondants les thèmes musicaux de Ni No Kuni tapent tout de même dans le haut du panier. Tour à tour mélancolique, enthousiasmante, rigolote, la bande originale de ce jeu mérite franchement le détour. On pense aux grands classiques du rpg (Final Fantasy, et oui encore)  mais aussi parfois au cinéma et aux envolées lyriques de La Guerre des Étoiles. La classe à tous les étages.

- Le sens de la finition : les menus, les cartes, l'inventaire : tout est lisible, clair, et précis. On navigue avec bonheur dans l'interface du jeu qui bénéficie d'une lisibilité digne des plus grands. La localisation en français est excellente, la vostfr parfaite... Décidément quand les japonais y mettent les moyens leurs productions se révèlent accessibles et pointues : RAS.

- La durée de vie : en faisant l'aventure en ligne droite le joueur lambda pourra compter sur une quarantaines d'heures ce qui est déjà très correct. Mais si l'on s'amuse à faire évoluer tous ses familiers au maximum tout en jouant à fond la carte des quêtes annexes, alors on peut raisonnablement multiplier ces quarante heures par trois !

- Le scénario : plutôt convenu, même si touchant, au premier abord le titre évolue au fil des heures pour nous offrir une histoire très attachante. On replonge dans l'enfance, avec cet optimisme naïf face aux difficultés et à la cruauté de certains moments de notre existence. Une chouette aventure donc, pour un dessin animé que l'on prend plaisir à découvrir une fois le pad en main. Un petit bémol tout de même : les puristes du jeu de rôle à l'occidentale trouveront certainement tout ceci beaucoup trop édulcoré pour prendre leur pied.

- L'animation : au même titre que les graphismes elle est quasi parfaite. Le mot qui revient encore une fois est la fluidité : tout coule de source sans anicroche. Chapeau bas !

LE NÉGATIF

- Le système de combat : trop brouillon pour être satisfaisant. On dirige principalement les familiers et leurs maîtres sur de petites zones ouvertes où l'on combat en incantant des magies ou attaques via un menu. Les règles des affinités (terre, électricité, feu, eau, lumière, ténèbres) impliquent un peu de stratégie. C'est très classique mais surtout terriblement redondant.Et puis il y a cette IA des coéquipiers qui frise le lamentable. Si l'on peut donner des directives (improvisation, soutien, attaque ; attaquer l'ennemi le plus faible, attaquer le même ennemi que le capitaine) et que les partenaires les appliquent tant bien que mal, la propension à gaspiller les PM (magie) est hallucinante. On se prend à pester contre cette bêtise crasse de nous adjoindre deux "idiots" tout au long de l'aventure.

- La durée de vie gonflée artificiellement : préparez vous à faire un nombre incalculable d'allers et retours inutiles. Si quelques uns servent la trame scénaristique, l'immense majorité d'entre eux est quant à elle superflue. Retourner sur ses pas pour trouver une potion qu'il faut ramener, pour ensuite repartir confirmer que la livraison à bien eu lieu : voilà qui est énervant. Les quêtes secondaires sont nombreuses, et autorisent ainsi le level-up, mais sont d'un ennui terrible. Et il y a pire que ça : l'évolution des familiers. Arrivé à un certain niveau ils peuvent évoluer vers une autre forme si on leur fait manger la gemme adéquate. Tout va bien jusque là. C'est alors qu'on se rend compte qu'à chaque évolution (permettant d'apprendre des sorts plus nombreux et plus puissants) le familier retombe au niveau 1 ! Imaginez donc le temps qu'il vous faudra pour remonter tous vos familiers jusqu'au niveau de la zone qui vous a permis d'évoluer... En sachant qu'il y a deux évolutions possibles par familier, et que l'on peut en croiser plus de deux cents. A moins d'être un amoureux du farming et du level-up on ne peut être que consterné par cette mécanique de jeu...pour ne finalement garder auprès de soi que les premiers familiers rencontrés.

-Le manque de charisme des méchants : ces derniers n'apparaissent que trop peu au fil du déroulement des aventures. En plus de ça ils ne sont pas très développés psychologiquement (contrairement aux protagonistes), même s'ils s'apparentent clairement à ceux créés pour les films d'animation de Ghibli. Un peu déçu donc, car on s'attend à les voir prendre une ampleur qui n'arrive jamais.

-Le rythme trop langoureux : c'est dommage de voir qu'on applaudit des deux mains quand un climax pointe le bout de son nez, mais que finalement ils sont très peu nombreux, et peinent à arriver. L'attente parait souvent très (trop?) longue avant de pouvoir bénéficier de sensations plus énergisantes. A titre personnel je me suis même retrouvé à me dire au bout de 30 heures que le jeu n'avait pas vraiment démarré, alors que si le jeu était déjà bien entamé. On ferait bien un petit somme devant Ni No Kuni par moment, et ça c'est juste impardonnable pour un rpg qui se veut être le porte étendard d'une génération.

- Le système de craft loupé : dans Ni No Kuni on peut mélanger des ingrédients, des objets, des gemmes, afin d'élaborer des potions ou des artefacts plus puissants. Pour ce faire il faut collecter des recettes, lire le grimoire, ou tenter sa chance aléatoirement. Oubliez la dernière, ça n'est que perte de temps (les artefacts restent heureusement dans l'inventaire si le mélange échoue). Par contre les formules que vous lisez dans le grimoire ne sont pas notées comme acquises : il faut donc revenir en permanence lire dans le grimoire pour se souvenir des composants adéquats pour la réalisation d'un objet. C'est très pénible, énervant même, dommage dès lors de ne pas avoir joint un grimoire papier avec le jeu...

AU FINAL

Très difficile de rendre un verdict pour Ni No Kuni sur PS3. C'est un peu comme si on vous vendait une jolie maison de campagne, mais qu'au bout de peu de temps vous vous rendiez compte que la tuyauterie est bouchée, que l'humidité dégouline le long des murs, et que le mauvaises herbes ont envahi le jardin. Pourtant en apparence tout était magnifique, et le chant des oiseaux vous ferait presque avaler la pilule.

L'enrobage frôle la perfection, quand le contenu déçoit par son manque de finition : un jeu de console portable transposé sur console de salon doit bénéficier d'améliorations majeures, autres que le seul graphisme, pour pouvoir s'imposer pleinement. Ça n'est pas le cas ici.

Certes les plus patients, les amoureux de l'onirisme, en ont pour leur argent. Mais tous les autres passeront très rapidement leur chemin.

Un peu comme pour FFXIII la question qui reviendra souvent pourra être : tout ça pour ça ?

UNE NOTE ?

13/20 

DES IMAGES

Au coeur du désert j'ai cru voir un Psykokwak

Un des meilleurs moments du jeu : le monde des fées

Un des premiers donjons du jeu : comment c'est beau !

Titre : Mauve

Artiste : Ringo DeathStarr

Genre : Noisy Pop / Shoegaze

Sortie : 01.10.2012

Label : AC30

Le revival du shoegaze continue !

Après les découvertes de talents bruts à l'instar des Young Prims, plus la confirmation de la réussite d'un groupe comme The December Sound, les amateurs de ce genre musical un peu trop vite enterré ont même eu une énorme satisfaction en voyant revenir My Bloody Valentine dans le giron des retours réussis.

C'est au tour d'un nouveau collectif originaire d'Austin (Texas) de monter au créneau, en sortant son premier album après une longue tournée où ses membres ont accompagné les Smashing Pumpkins et assuré leur première partie.

Tout commence avec des guitares sales et saturées, un chant pop susurré de manière angélique par la jolie voix d'Alex Gehring, et des montées rageuses de batterie appréciables grâce sur le titre titre RIP. Entame réussie, grâce à une fin planante à souhait qui vient se greffer avec bonheur sur cette composition.

Juste après c'est un titre rapide, bourré d'énergie qui pointe le bout de son nez avec BURN. Les calories fondent, la chaleur monte, les voix éthérées nous emmènent très haut pour encaisser les distorsions de guitares au bout du roulot et des ces rythmiques infernales.

Ca continue encore pour deux tours de pistes avec comme point d'orgue l'énorme SLACK aussi court que barré, revigorant à souhait mais toujours aussi saturé jusqu'à la moelle.

BRIGHTEST STAR fait doucement retomber la pression, la présence des nappes de synthé se font plus présentes, le poul ralentit nettement, le corp de calme et l'esprit s'envole. Une chanson assez sucrée, très vaporeuse, digne de figurer dans la b.o d'un très grand film (l'auteur de l'article s'excuse d'avance pour la phrase qui suit): "Allô Sofia Coppola ? Tu ne mets pas Ringo DeathStarr au générique de prochain long métrage ? Non mais allô quoi ?".

Retour à la réalité ? Pas vraiment avec une autre pause sur le titre DRAG et l'hommage un poil plus rentre dedans aux MBV sur le correct mais pas inoubliable FIFTEEN.

Puis c'est une grosse claque. Une espèce de titre tellement réussi qu'on arrête au bout de 20 secondes chrono pour se repasser une compo que l'on sent être d'anthologie. Waouh ! Ce GIRLS WE KNOW a un quelque chose de très spécial : c'est peut être ce tempo faussement ralenti, ces choeurs répétitifs à souhait, cette hypnose totale, qui nous font adorer d'un coup tout ce qui nous a amené jusque là. Ca enchaine sur un titre d'une noirceur peu commune dans le shoegaze, surtout qu'on sort à peine d'un cocon douillet même si psychédélique. Grosse rechute dans les limbes de son esprit avec l'entêtant NAP TIME.

WASTE fait passer gentiment le temps mais reste un titre trop générique pour marquer vraiment les esprits, même s'il faut reconnaitre qu'il reste efficace. Ceci dit il assure une trèss bonne transition vers les 3 chansons qui viennent clore ce Mauve.

DO YOU WANNA? revient à quelque chose d'aperçu au début de l'album : une pop crade maitrisée avec style, aux riffs de guitare excellents, et ce petit côté qui fait penser à certaines réussites de Juicifer.

Et tout se termine en beauté avec le terrible WAVE, qui vient succéder à un PLEASE DON'T KILL YOURSELF qu'un Lou Reed des beaux jours n'aurait pas renié, véritable hymne shoegaze qui reprend tous les éléments qui font de cette branche du rock un amalgame de sonorités tellement uniques : on a vraiment l'impression de revenir à la belle époque des RIDE et compagnie...

MAUVE est donc plus qu'une pale copie de ce qui se fait de mieux dans le shoegaze. Les Texans réussissent le tour de force d'imposer leur style dirty dans un genre ultra planant sans choquer les aficionados. On aime ce premier disque, il le mérite amplement, et on se prend à espérer que la route continuera sous les mêmes auspices !

Tracklisting :

1. Rip
2. Burn
3. Drain
4. Slack
5. Brightest Star
6. Drag
7. Fifteen
8. Girls We Know
9. Nap Time
10. Waste
11. Do You Wanna
12. Please Don t Kill Youself
13. Wave

NEWS ÉLECTRO

Il est tout frais le dernier tube de Diplo.

Un peu comme lorsqu'il endosse le rôle de Major Lazer le beatmaker le plus prolifique du moment envoit du lourd.

Admirez, et écoutez !